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微文周刊·2018年28期

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书画 栏目

艺术与恋爱,才是夏日的标配

艺术家作为世界上情感最为丰富的一群人,他们的感情生活一直是人们茶余饭后喜闻乐道的话茬儿。

夏日炎炎,艺术与恋爱是绝配哦,让我们来细数一下中国从古至今艺术家情侣搭档的那些事儿。

《湘君湘夫人》 顾炳鑫

艺术界往往不乏杰出的艺术家情侣搭档,他们不但在生活上心心相依,在艺术上更是相互扶持,用作品诠释美好生活。

是艺术造就了他们,还是他们造就了艺术?

让我们从作品走进他们生活......

赵孟頫&管道升:

书画相伴,一世情缘

赵孟頫(1254-1322),字子昂,汉族,号松雪道人。生于吴兴,博学多才,能诗善文,书法和绘画成就最高。他开创了元代新画风,被称为“元人冠冕”,对律吕之学也有精深研究,颇得古人不传之妙,著有《琴原》、《乐原》各一篇。

作品《古木散马图卷》中,原野秋深,古木下散马两匹,无鞍鞯之累,状极幽闲自适。全幅以白描法为之,用笔古劲秀逸,流畅而有力,造景新奇萧疏,具文人画气息。

《古木散马图卷》 赵孟頫

管道升(1262-1319),字仲姬,浙江德清茅山人。元代著名女书法家、画家、诗词创作家。管道升精于诗,尤擅画墨竹梅兰,所写行楷与赵孟頫颇相似,所书《璇玑图诗》笔法工绝。

管道昇28岁嫁与赵孟頫。传世的管道昇的作品中,有些明显有赵孟頫的痕迹,而《竹石图》则以其独特的娟秀娴淑洋溢出女画家才有的灵气。

《竹石图》 管道升

《竹石图》纵87.1厘米,横28.7厘米,纸本,墨笔。土坡上立一奇石,左边是一高一低,一浓一淡两竿修竹,右下是一丛竹叶。竹叶上挺,谓之“晴竹”,画时下笔须略带逆势藏锋,然后以中锋重按掠去,至叶尖处疾挑而出。梢头结顶,挑出时尤须注意左右顾盼,姿态生动。

学过书法的人有体会:书法中的“撇”,用笔多是自右上而向左下,而画中“撇叶”则须自下而上、向左右两向撇出,笔力用不上,有一定的难度。管道昇的撇叶,虽抵不上赵孟頫的厚重,但是笔力尚强,竹叶的粗细变化也恰到好处,独具丰采。奇石先以淡墨勾廓,由淡而浓皴出结构,然后用淡墨渲染,浓墨点苔,显得清新湿润

刘海粟&夏伊乔:

沧海一粟,乔木伊人

刘海粟(1896-1994),名槃,字季芳,号海翁,江苏常州人。现代杰出画家、美术教育家。

夏伊乔(1918-2012),汉族,祖籍浙江。幼学油画,1940年在印度尼西亚学习绘画与书法。擅长山水、花鸟,所作秀逸清丽,遒劲潇洒。

《泼彩黄山图》 刘海粟

刘海粟的确曾经十上黄山写生,横跨几十年,他笔下的黄山图也可以看出他绘画风格的渐变。这幅《泼彩黄山图》是在刘海粟真正的艺术成熟期所绘,连续三年登上黄山,彼时的他已过耄耋。其大气磅礴的泼墨泼彩与肆意的骨法用笔,与黄山气韵相得益彰

在美术界,夏伊乔的名字是与刘海粟的名字紧密相连的,因为她是刘海粟的夫人。但是却很少有人知道,夏伊乔同时还是一位不该被遗忘的画家。

《无题》夏伊乔

夏伊乔少年时就学绘画,崇拜美术“叛徒”刘海粟,后来义无反顾地追随他。刘海粟1940年为抗日筹款赴南洋义卖画作,与比他小20多岁的夏伊乔相识于朋友家中。1944年,他们在上海外滩12号工商联谊会举办了婚礼。学者文怀沙曾说,要真正理解刘海粟50岁后书画的神髓,就有必要理解艺术家夏伊乔为了做个好妻子所作的牺牲。

卢沉&周思聪:

志同道合,伉俪情深

卢沉(1935-2004),中国著名国画家,江苏苏州人。师从叶浅予、蒋兆和、李可染、刘凌沧等。1985年毕业于中央美院中国画系并留校任教。

卢沉擅长水墨人物画,早期作品侧重于对传统的继承与创新,自80年代起,开始主张融合中西艺术之长,在现代的基础上创造,走水墨现代化之路,尝试把西方现代艺术的意识和中国画的笔墨意趣沟通。其作品或取材历史人物,或将日常生活所见、所思,赋之于画,画风多变,时出新意。

《太白捉月图》卢沉

周思聪(1939-1996),中国美术家协会原副主席,中国著名女画家。师从李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌沧、李苦禅、郭味渠等。北京画院一级美术师、中国美术家协会副理事。

在画坛,卢沉、周思聪的“志同道合”、“和谐、默契”,是众所周知的。他们毕业于中央美院,接受过严格的素描训练,拥有很强的写实造型能力,是新中国时期成长的一代画家中的佼佼者。

卢沉大智若愚,善于把感性经验理性化,是一位有独立见解、功力深厚、勇于探索和开拓的教授兼画家;思聪深秀于内,善于把主观情愫和心灵感应化为绘画,是一位人格高尚、追求执著、留下了诸多不朽作品的艺术天才。

《周思聪作品集》周思聪

卢沉、周思聪可以说是中国近当代画坛最杰出的伉俪

卢沉生前为中央美术学院教授,80年代以来,他广泛研究东西方艺术,并开设“水墨构成”课程探讨中国画教学、创作之变革,影响并培养了一大批具有创新意识的学生。

周思聪生前曾任北京画院一级美术师、 中国美术家协会副主席,创作的组画《旷工图》则开新时期国画人物变革之先河。80年代以后,她先后创作了人体写生系列、彝族女子系列、荷花系列等,注重人物沧桑经历和个人性情之抒写,完成了由“外向”到“内省”之艺术风格与体验的转换

两位先生的创作,在继承传统的同时兼容并蓄、勇于创新,融传统境界、时代精神于一体,以独特的生命感悟为当代中国画史贡献了诸多经典作品。

杨力舟&王迎春:

融会中西,不倦探索

杨力舟,1942年生于山西临猗。兼擅油画、中国画、书法、美术评论等。

王迎春,1942年生于山西太原。先后毕业于西安美术学院、中央美术学院。擅长人物画,兼及油画、版画、花鸟、山水、书法。

杨力舟、王迎春从学生年代起,便受写实艺术传统的影响,立志沿着融会中西的方向开辟人物画创作新途径。他们在西安美院,从附中到大学,经过系统的素描造型训练,学习了油画和雕塑技巧,也接受了传统国画和书法的教育。

《红柿金曲》杨力舟

在当代中国美术界,杨力舟、王迎春夫妇是很勤奋、活跃,且有卓越创造成果的艺术家。他们在中国画领域辛劳经营四十余年,主攻人物画,在主题性绘画创作上贡献突出。他们身上具有的重要品质—活跃的思维和活泼的创造精神,弥为珍贵。

杨力舟和王迎春的生活与创作,与西北这片热土有着不解之缘。从艺半个世纪以来,他们一直履行着“为人民服务”的教义,用绘画表现他们所熟悉、热爱的广大群众,始终在这条艺术道路上坚持和驰骋着。两人的作品不仅是两位艺术家艺术之旅的辛劳耕耘及丰硕成果,更是两位艺术家对故土的浓浓深情以及对艺术真诚执著的追求

《秋实》王迎春

杨力舟、王迎春一贯的艺术理念:“真正的纯粹的艺术家是那些不断否定自己,不断出新的毕生耕耘者。”也真实生动地展现出他们不倦探索者的形象。

书画相伴,一世情缘

沧海一粟,乔木伊人

志同道合,伉俪情深

融会中西,不倦探索

中国艺术史上的那些情侣

谈一场浪漫的恋爱,一起追逐浪漫的艺术

出处:搜狐 / 月雅书画

栏目:书画
2018-07-11 (
微文周刊 2018年28期

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