李可染扼腕长叹： “国有颜回而不知，深以为耻。”

李可染题跋：“黄秋园先生山水画有石溪笔墨之圆厚、石涛意境之清新、王蒙布局之茂密，含英咀华，自成家法。苍苍茫茫，烟云满纸，望之气象万千，朴人眉宇。二石、山樵在世，亦必叹服！”

黄秋园，出生于寒门，7岁就已经在临摹《芥子园画传》，身为中学教师的父亲看在眼里，等到黄秋园十几岁时，便拜托好友左莲青教孩子作画，这位教过傅抱石的先生，看孩子绘画悟性极高便一口应允。

因家境贫寒，读完中学的黄秋园便失学了，转而进了裱画店做了一年学徒工。正是这一年的学徒经历，让他有机会接触到大量的古今名画作品。黄秋园异常珍惜这样的学习机会，有一点时间就刻苦临摹，收获自然也颇丰，“转移摹写”的技能突飞猛进。

《抱琴归去》 黄秋园

就这样19岁的他开始卖画为生，而画作一时间也颇为畅销，但光画画不仅不稳定，也养不了家。于是24岁那年，在伯父的介绍下，他考入江西的裕民银行做了文书，新中国成立后成为南昌人民银行的科员，一直到1970年退休。黄秋园的儿子黄良楷回忆道：“父亲每天除了工作、吃饭、睡觉，几乎把所有的时间都用在绘画上。”一生对绘画的投入程度，足以衬得起“痴迷”二字。几十年默默如一日，不多地出现在公共视野中的一次，是抗战期间在赣县参加的抗日义卖画展，所有作品被抢购一空。

毕生不因人热，忠于艺术的努力，让他由乱古人之真终至借古开今。晚年独创别于历代名家的新技法“秋园皴”，而且编著了《中国山水画传统技法》一书。

《云山秋气佳》 黄秋园

董其昌尝言：“凡大家神品，必于皴法有奇。”然而令人遗憾的是，黄秋园逝世太早，年仅65岁就离世了，所以体现此类皴法的作品不多。他逝世7年后的1986年春节，作品被正式拿到北京展览，刚开幕的时候，人们不以为然，随后几天中央美院的师生开始议论起这个人物，好多开始不屑一顾的人，后来又返回去看他的画展，他这才引起人们的注意。

当时远在法国的刘海粟一回到北京，就提出要看看黄秋园的画作，看了一眼竟脱口而出：好，大师！要知道颇有几分自居自傲的刘海粟讲大师是不容易的。随后他还亲自写信给江西省委，称黄秋园是江西人民优秀的儿子，是中华民族杰出的艺术家。

《梧桐仕女》 黄秋园

一代宗师李可染也曾扼腕长叹：“国有颜回而不知，深以为耻。”李可染在参观画展后，找到黄秋园的长子黄良楷说：“我很敬佩黄先生的画，想用自己的一张画，换黄老的一张画。”

这个生前名不出乡里的银行“小职员”，就这样因为身后的画作，被人们奇迹般地认识发掘。人民美术出版社、台湾锦绣出版社联合出版的《中国巨匠美术周刊》中把黄秋园列为自晋代、唐、宋、元、明、清至近代的一百位中国美术巨匠之一。黄秋园的画，成为了中国美术馆、中国画研究院等地方的珍贵藏品；他教学生的画稿，也成了中央美术学院的长期示范教材。1987年中央美术学院追聘秋园先生为名誉教授，中国画研究院追聘秋园先生为荣誉院委委员。

《仿古山水》黄秋园

《仿唐寅山水》黄秋园

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