美国人威尔伯·施拉姆·波特，在他的《传播学概论》中指出：“从语言到mli文字，几万年；从文字到印刷，几千年；从印刷到电影和广播，400年；从第一次试验电视到从月球播回实况电视，50年。”

从他的这番回顾之中，我们可以看出各种传播形式的承递关系、形成过程、先后顺序和交融沿革。语言文字是传播的基础，印刷是媒体的发端，声光技术提供了现代传媒的手段，于是世界上才相继出现了电影和电视。电影、电视在各自的成长期和成熟期，争先恐后地与文学联姻，分别产出了“电影文学”和“电视文学”，当这些新生儿在文学艺术领域比肩站立、携手前行，成为一支生力军的时候，人们统称其为“影视文学”。

作为一名影视创作者，尤其是编剧与导演，应该清醒地认识到，不论科学技术对影视制作与传播的影响多么巨大而深刻，影视都不可能完全脱离文学的怀抱而独立存在。

树有根须，水有源头，在分别研究其特征、规律之前，我们不妨简要回顾一下影视文学形成的历史

1895年12月28日，法国人路易·卢米埃尔和他的哥哥奥古斯特·卢米埃尔，在巴黎卡普辛路14号咖啡馆地下室的“印度沙龙”里，第一次公开售票，放映了《卢米埃尔工厂的大门》、《拆墙》、《火车到站》、《婴儿的午餐》、《水浇园丁》等十二部小短片，在当地引起了强烈的反响，获得了巨大的成功。因此，1895年12月28日这一天，被确定为世界电影的诞生日。

根据电影艺术创作的不同阶段，存在三种剧本形态：文学剧本、分镜头剧本和记录镜头的工作台本。属于“影视文学脚本”的，当然是电影文学剧本。在影视文学的大家族中，电影文学剧本是“长子”，它所在的位置举足轻重。

电影文学剧本是用文字描述、表达的未来影片内容的一种文学样式，是导演创作的依据。它从文学、戏剧、音乐、绘画以及电影本身汲取营养，使剧本具有画面感，并把听觉因素也作为重要表现手段纳人统一构思，根据电影艺术的思维特性进行创作，反映影片的形态。